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Sílabas Tônicas em Vermelho

Números – Posição ordinal da sílaba no verso

Letras A, G ou D = Timbres de Verso: Agudo, Grave ou Dáctilo

 A+  Anáclase – captura da sílaba átona inicial do verso posterior pela do anterior

*** – Observação

Nota: Muitos dos termos que utilizarei nesta análise obedecem à época em que a composição foi escrita, para que você, leitor, se situe melhor nela em relação ao quadro social que envolvia o autor.

Muito se escreveu sobre esta famosa composição pelo fato de ter sido a primeira em que o Chico colocou como protagonista a Mulher. O texto mostra a esposa responsável e o marido irresponsável. Não há um confronto, mas um entendimento, a despeito da inversão de valores pregados pelos moldes sociais contemporâneos, ainda bem Patriarcais.

A composição serviu também como uma espécie de Hino das Oprimidas, mas Chico ainda não buscava nada nesse sentido, pois apenas interpretava os resultados sociais das suas experiências poéticas.

Olhando por tal prisma, a questão da Mulher diante do Patriarcalismo vigente na época, para Chico, merecia a mesma atenção social dada ao Pedro Pedreiro diante da opressão social sempre vigente. Ainda estava buscando os seus estilos nas diversas óticas sociais posteriormente trabalhadas.

Precisava escrever como Mulher, mas temia os resultados disso diante do Patriarcalismo. Tinha medo de ser chamado de veado, conforme o próprio assumiu, com outro texto, na contra capa do segundo LP, onde a composição foi gravada:

- Insisti ainda em colocar no disco o “Com açúcar, com afeto”, que eu não poderia cantar por motivos óbvios. O problema foi solucionado com rara felicidade pela voz tristonha e afinadíssima de Jane que, ao lado dos seus dois irmãos Morais, enfeitou a “Noite dos Mascarados” -.

Chico não escreveu nada pelo seu lado feminino, ou passivo. Tampouco usou de qualquer Lirismo na construção poética, que pudesse justificar até ao termo “Eu Lírico”, inventado bem depois da época em que a composição foi escrita. Nem teria cabimento, pois na realidade poética da época a expressão Eu Lírico seria um pleonasmo, já que Lírico ainda era um sinônimo de Eu Poético, vindo dos elementos da Ciência Poética.

À proporção em que se foi perdendo à Ciência nos poemas, novos termos foram necessários para explicar às condutas dos poetas.

Voltando ao assunto menos sério, diante da situação desconfortável em que se encontrava, Chico foi buscar explicações na Ciência Poética para justificar a sua pesquisa de escrever como mulher, indo parar num Trovadorismo em plena guerra entre Poetas e Gramáticos.

Lá chegando pôde entender rapidamente do que se tratava aquela guerra toda. Cansados da Versificação Regular, que exigia Métrica e Ritmo idênticos em todos os versos do poema, os poetas exigiam maior liberdade para compor, alternando versos com distintos comprimentos e cadências. Os gramáticos da Ciência Poética não aceitavam, mas cedendo em parte chegaram ao seguinte acordo:

Os versos poderão ter distintos comprimentos, mas o ritmo deverá ser mantido em todos. Nascia assim,  da Versificação Acentual Trovadoresca, a Versificação Irregular. Isso o Chico já sabia e fazia, mas o problema dele escrever como se fosse a mulher continuava.

Foi quando observou a uma nova discussão, só entre os poetas, na taverna onde costumavam se encontrar para conversar sobre seus poemas. Estavam justamente tratando de um novo projeto a ser apresentado aos gramáticos sobre os personagens dos seus poemas.

Muitos gostavam de alternar as formas como se referiam às musas, ou mesmo, ao cotidiano social que os cercava. No fim das conversas chegaram a uma idéia comum, apresentada aos gramáticos lá naquele local mesmo. 

Foi de grande valia essa iniciativa, pois tiveram as suas idéias transformadas em novas bases, sólidas e literárias, da Ciência Poética, que diziam o seguinte:

Como na época os poemas eram descritos por Trovas e Cantatas, ficou definido que ocorriam em três formas de Cantigas:

1- Cantiga de Amor - Quando o poema tratava dos sentimentos diretos do poeta para com a amada, como declaração de amor objetiva.

2 – Cantiga de Escárnio e Maldizer – Quando o poeta queria fazer alguma gozação com alguém, tanto da plebe quanto da nobreza. Tal Cantiga recebeu também o nome de Sátira.

3 – Cantiga de Amigo – Quando o poeta quisesse falar pela Mulher. Como esse era um assunto polêmico desde a Poesia Grega Clássica, apresentavam-se três tipos de poetas com três intenções:

a) Se espelhando nas possíveis Reações da Mulher em relação ao comportamento dele, assim o poeta se descrevia por ela.

b) Tratando do que mais gostaria de escutar da boca da sua amada, assim o poeta sonhava por ela.

c) Assumindo o seu lado Pederasta (do grego Paederasti) e se identificando como a própria mulher cantante para o jovem amado, assim o poeta se assumia como ela.

Por definição, qualquer composição musical é uma Cantata ou uma Trova. O poema do Chico se encaixava no primeiro tipo de Cantigas de Amigo, e esse, nas originais Trovas, se baseava na Versificação Regular para compor, com discretas fugas na Métrica, sem perder o Equilíbrio Rítmico no poema.

Isso permitiu ao Chico voltar tranquilo pra realidade dos anos sessenta e continuar com as suas experiências poéticas na vertente social iniciada em Com Açúcar, Com Afeto.

Fica definido então que Com Açúcar, Com Afeto é uma Trova em Cantiga de Amigo, na qual o poeta procurou colocar na boca da mulher as impressões que o mesmo tinha do seu próprio comportamento cotidiano, numa típica autocrítica espelhada no comportamento da companheira.

Agora basta reparar na letra abaixo e ver quantas vezes as sílabas em vermelho mudaram de posição, bem como no comprimento da maioria dos versos:

 

1	2	3	4	5	6	7	8
Com	a	çu	car	com	a	fe	to
Fiz	seu	do	de	pre	di	le	to
Pra	vo	cê	pa	rar	em	ca	sa
Qual	o	que
Com	seu	ter	no	mais	bo	ni	to
Vô	ce	sai	não	a	cre	di	to
Quan	do	diz	que	não	se-a	tra	sa
1	2	3	4	5	6	7	8
Vô	ce	diz	que-é	o	pe	rá	rio
Vai	em	bus	ca	do	sa	lá	rio
Pra	po	der	me	sus	ten	tar
Qual	o	que
No	ca	mi	nho	da-o	fi	ci	na
Há	um	bar	em	ca	da-es	qui	na
Pra	vo	cê	co	me	mo	rar
1	2	3	4	5	6	7	8
Sei	lá	o	que
Sei	que-al	guém	vai	sen	tar	jun	to
Vô	ce	vai	pu	xar	as	sun	to
Dis	cu	tin	do-o	fu	te	bol
E	fi	car	o	lhan	do-as	sa	ias
De	quem	vi	ve	pe	las	pra	ias
Co	lo	ri	das	pe	lo	sol
1	2	3	4	5	6	7	8
Vem	a	noi	te	mais	um	co	po
Sei	que-a	le	gre	ma	non	tro	po
Vô	ce	vai	que	rer	can	tar
Na	cai	xi	nha-um	no	vo-a	mi	go
Vai	ba	ter	um	sam	ba-an	ti	go
Pra	vo	cê	re	me	mo	rar
1	2	3	4	5	6	7	8
Quan	do-a	noi	te-en	fim	lhe	can	sa
Vô	ce	vem	fei	to	cri	an	ça
Pra	cho	rar	o	meu	per	dão
Diz	pra-eu	não	fi	car	sen	ti	da
Diz	que	vai	mu	dar	de	vi	da
Pra-a	gra	dar	meu	co	ra	ção
1	2	3	4	5	6	7	8
E-ao	lhe	ver	as	sim	can	sa	do
Mal	tra	pi	lho-e	mal	tra	ta	do
Ain	da	quis	me-a	bor	re	cer	***
Qual	o	que
Lo	go	vou-es	quen	tar	seu	pra	to
Dou	um	bei	jo-em	seu	re	tra	to-e-A		A+
brô	meus	bra	ços	pra	vo	cê
1	2	3	4	5	6	7	8

 *** – Em algumas gravações o verso apresentou, ao invés de “Ainda quis“, o texto “Como vou“.

 A composição apresentou quarenta versos, com imensa maioria dos Redondilhas Maiores, que totalizaram trinta e seis (10 Agudos e 26 Graves) com o ritmo 1-3-5-7.  Três Trissílabos Agudos com ritmo 1-3 e somente um Tetrassílabo Agudo com cadência 2-4, que aliás foi o único dos quarenta a apresentar tonicidade em sílabas pares.

Embora tenha diferido dos demais, acentuados em sílabas ímpares, não Mancou, pois se manteve em pés binários como os outros. Ele em Jambos e a maioria em Troqueus, que apresentaram o segundo tempo rítmico ou em sílabas átonas ou em pausas finais dos versos.

A presença desses quatro versos curtos foi determinante para que tivéssemos dois tipos de estrofes: Quatro Sétimas, as que os contêm, e duas Sextilhas. Se não fossem eles teríamos um trabalho de Versificação Regular em Redondilhas Maiores totalizando 6 Sextilhas.

As Rimas mostram bem essa tendência, pois caso a composição fosse feita somente em sextilhas teríamos apenas Rimas Opostas, as mais Nobres quanto às colocações em finais de verso. As rimas, nos versos Graves, foram todas Ricas ou Raras (copo com tropo). Em compensação, nos versos Agudos foram Pobres ou Vulgares.

Chico estava ensaiando construir o poema nos moldes Trovadorescos para um texto em Cantiga de Amigo. Não poderia fazê-lo em Versificação Regular, que exigia somente Estrofes Simples, e perdendo a essência do movimento que lhe permitiu escrever, posteriormente, os poemas em Estrofes Compostas.

Por uma questão de Fidelidade Poética ao Trovadorismo, e sem querer perder toda aquela nobreza de rimas conseguida na primeira estrofe, colocou um “Qual o que” no quarto verso, cuja rima tinha parceria nas terceiras sílabas dos versos terceiro e quinto; e conseguiu uma Sétima elegante.

Esse efeito Agudo do “Qual o que”, dentre a normalidade Grave dos demais versos acabou dando à primeira estrofe um total de 51 sílabas.

Na segunda estrofe conseguiu também uma Sétima tentando os mesmos recursos sonoros da primeira pra salvar a rima do quarto verso, mas já conseguiu só com o terceiro.

Ao tentar mais uma modificação nas rimas de final de verso, fazendo surgir dois versos Agudos entre os quatro graves buscando as Rimas Opostas, acabou dando à segunda estrofe duas sílabas a menos e duas pausas a mais totalizando 49 sílabas.

Como o “Qual o que” já se mostrara repetitivo, já que fora o mesmo quarto verso nas anteriores, Chico iniciou à terceira estrofe com a variação “Sei lá o que”, pois, além de trocar de posição o verso, recuperava a quantidade de sílabas e pausas da primeira, mas por insistir em lançar mão de mais dois Redondilhas Maiores Agudos nas rimas opostas,  só ganhou um novo total de sílabas, já que nem atingiu às 51 da primeira, nem se manteve nas 49 da segunda. Além de persistir na pobreza das rimas de mesma categoria gramatical nos substantivos.

As quarta e quinta estrofes mostram bem isso. Cansado daquele exercício métrico todo,  descansou construindo ambas as Sextilhas em Versificação Regular, só que mantendo a mescla nos Redondilhas Maiores, Graves e Ricos nas rimas, com Agudos Pobres ou Vulgares nas mesmas.

Na última estrofe repetiu o mesmo esquema da segunda, uma Sétima com sílabas, métricas e qualidades semelhantes, já que o “Qual o que” descansara por duas estrofes, apresentando contudo o uso do recurso Anáclase, que além de manter o Timbre Grave do penúltimo verso, a métrica e o ritmo do último, usou a primeira sílaba deste para compor uma Rima de Eco com o “retrato”. Retrato  com  e-abrô.

Segue abaixo um quadro de Geometria Poética comparando apenas às variações das estrofes Sétimas, já que as Sextilhas foram idênticas:

 

 

verso	Estrofe I	Estrofe II	Estrofe III	Estrofe VI
1	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	2-4 A	1-3-5-7 G
2	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G
3	1-3-5-7 G	1-3-5-7 A	1-3-5-7 G	1-3-5-7 A
4	1-3 A	1-3 A	1-3-5-7 A	1-3 A
5	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G
6	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G	1-3-5-7 G
7	1-3-5-7 G	1-3-5-7 A	1-3-5-7 A	1-3-5-7 A
Sílabas ->	51	49	50	49

 

Sugestão: Talvez um novo “Qual o que”, no começo da terceira estrofe, causasse menos estragos métricos do que o original “Sei lá o que”…